设定很癫又很有意思的《滤镜》，在偶像剧扎堆的一季度成功突围。
高适配度的cp不是这部剧的卖点，甜到发齁的男女主互动，也不是这部剧的核心看点。
突破刻板印象，打造一部独特式疯感的偶像剧，成为了《滤镜》最具吸引力的亮点。
“奇幻剧情”吸引了一部分观众给出“好看”评价。
而“普通人的都市童话”，更是成为了观众对作品的高度评价。
这次《滤镜》把国产剧又带到了一个新高度。
在一部分国产剧把设定很癫，理解成设定狗血的境况下，《滤镜》的新奇和独特，完全是脱离秩序的，真正癫到了极致。
故事从女主角苏橙橙（李兰迪饰演）因力大无穷，徒手开瓶盖引来众人围观，成为焦点作为开场。
在这一角色身上，作者注入了许多老派俗套的人物形象描写。
比如走女汉子路线，不爱精致打扮，放在人群里不起眼，找不到一丝光环的丑小鸭设定，以及平平无奇，普普通通，却偏爱一位耀眼男神等。
设定虽俗，但因为不俗的故事走向，使得主角焕发出了不一样的色彩。
因为学生时代就暗恋的男神，在看自己徒手开瓶盖时，被啤酒喷脸导致妆容全毁变成小丑女，当场拍照并吐槽好难看，毁掉了苏橙橙所有的自信和尊严，就此黑化。
这场对男主角开启围剿报复的行动，是从苏橙橙拿到一个陌生老太太地给自己的滤镜手环开始。
她通过控制手环上的面板，可以把自己变成任何模样，对于做久了普通平凡小女生的苏橙橙来说，第一步就是变成光彩耀眼的大美女。
由于剧集前期不断强调外在美的重要性，但内核是引导观众看重内在美，因此无论苏橙橙因为滤镜手环变成什么模样，都免不了一些展现其内在美的情节。
而化身大美女后，当街救小孩的场景，在展现人物内在美的同时，也完成了苏橙橙对伤害自己的男主的第一步报复行动。
因为苏橙橙足够了解对方，知道他感情保守，母胎单身，谈恋爱的前提都是以结婚为目的。
于是苏澄澄变身大美女之后，为男主量身定制了一套杀招，想撕碎他的所有坚持。但情人眼里出西施，无论苏橙橙把变成大美女后的自己搞成什么模样，男主依然喜欢。
这一设定既不符合以往偶像剧男女主对另一方心动的常规路数，也因为女主的报复心理，平添了几分疯感。
而这种设定下引导的人物行为，疯批程度只有观众想不到，没有《滤镜》做不到。
两人烛光晚餐时，因为苏橙橙的滤镜手环出了问题，差一点现出原形时，稍微疯一点的脑回路或许会让女主触发手环的隐藏功能，脱离危机。
就算是使用意想不到的手段，也基本不可能像《滤镜》一样，让女主直接跳窗，而男主也随即跳入水中追赶。
这种疯到不能再疯的设定，直接将《滤镜》与同类型作品区分开来。
甚至在后续的剧情中，还出现了女主变铜人，变年画等情节，铜人甚至还梦幻联动了一把《长相思》里的同款铜人。
这种设定的好处，也让作者可以畅所欲言，把想说的话，想做的事都一股脑的搬出来。
可以借配角吐槽大众对《长相思2》的评价，也可以让檀健次在吃动物内脏时忍不住想吐，却放着相柳主题曲的背景音乐。
就连苏橙橙意识到自己这回玩大了的死法，都无比搞笑疯癫，竟然引天雷把自己劈了个焦黑。
正是这样的剧情设定，使得苏橙橙出现在男主家变成一只羊驼时，都有点合情合理了。
看《滤镜》这部剧，无异于代入了男主视角，感受了一把误以为自己精神失常的感觉，喜欢偶像剧观众的想象力被无限拓宽了。
《滤镜》前期因为无价值的内容够多，给人一种无压力，很肆意的感受。
这是《滤镜》相比起其他几部在播偶像剧，更具魅力和吸引力的原因所在。
而这种抽象的，完全不遵守规则，但也只是在规则边缘疯狂试探的设定，在当下千篇一律的国剧中看起来很新鲜，却并非首创。
早在《欢天喜地七仙女》时，老四喜欢的鱼日，就是一个能造出卫星接收器，潜艇的古早发明家。
而《莲花童子哪吒》中，也出现过灵珠子为了帮无脸鬼恢复容貌，将全世界不同美女的脸放在无脸鬼身上，甚至出现蒙娜丽莎影子的情节。
相同的抽象设定，同样的放飞想象力，只不过不同的是，过去的抽象剧大都是以制造希望为目的，让观众想象未来世界的美好和无限可能。
而《滤镜》这种现代抽象剧，更多的是为了解除当代人生活和生存焦虑的消遣，因为无压力而让人感到轻松。
因此《滤镜》的出圈，某种程度上是迎合了这一时代下人们的生活需求，让大家看一些无意义但又很爽感的东西。
不过随着剧情发展，由于后续苏橙橙利用滤镜手环，逐渐做了一些行侠仗义的事情，不再专注于报复一个伤害了自己的男人，整部剧的价值逐渐回归。
《滤镜》的看点和亮点都在这种剧情和价值观的转化下改变，观众能不能接受还是两说。
但这把双刃剑，用的好就是提升整部剧的质感，将前期没有打好的地基，用正向的价值观逐渐打牢，使得作品站在更高的位置上也不无可能。
希望这种中国人爱看的热闹，《滤镜》能够在价值回归的同时，依然不忘初始吸引观众的设定，将这份独特的疯感进行下去。
这回想象力的边界拓宽，想必能把偶像剧带入新纪元了。